【導讀】：影視劇和音樂，如紅花綠葉。花越紅草也越綠，它們相輔相成。按這個邏輯論，花是影視，是主;草是音樂自然是輔。
影視劇和音樂，如紅花綠葉。花越紅草也越綠，它們相輔相成。按這個邏輯論，花是影視，是主;草是音樂自然是輔。這個邏輯的形成，大概因爲愛花的人多，愛草的人少吧。花草狼狽的例子很多，如早年前電視劇興起，流行歌曲或曰影視歌曲，基本都是捆綁影視作品，依附於人家家喻戶曉起來的。在那個一部電視劇可造成所謂“萬民空巷”的時代，任何一部電視劇的成功能製造的社會反響，在今日看來都是無法超越和複製的。推廣媒介的單一，受衆口味的單元，造就了昔日一部電視劇捧紅一批從業者，一批音樂人的神話。後來，人們達成了共識，影視劇是音樂最好的推廣平臺。
你看這次，一部《非誠勿擾2》，引出一首《最好不相見》，帶出李漠和欒樹。欒樹作爲前黑豹樂隊的主唱，其作爲製作人的口碑絲毫不亞於他在樂壇的成績，紀如璟、許巍、鄭鈞、韓紅、周曉鷗等一系列專輯，其幕後的功臣即是欒樹。《非2》影片的熱映，其中音樂部分的出彩兩者相輔相成，欒樹在樂壇再次站到了巔峯位置。
李漠，對於大衆而言幾乎等於新人。你可以在豆瓣網上找到她的小站，上面掛着幾首民謠、搖滾風格的作品。民謠作品有點像王娟，搖滾作品像是來自過去。而無論民謠或搖滾，都同《最好不相見》的自己變化很大，前後完全是兩個人。如是提前不告訴你謎底拍爛了腦袋也猜不住結果。
說馮導是挑選影視歌曲的高手，我看這次格外高。之前推出的影視金曲，無論孫楠、楊坤，都是一種價值觀的延續，而這次無論基於怎麼樣的原因，推陳出了新，用了上過搖滾音樂節的唱作型歌手李漠，算是一種顛覆和創新吧。由衷的希望這種顛覆多一些，密度大一些。大量的處於所謂“地下”、“網絡”狀態的音樂人和他們的好作品，經濟實惠還利口。在主流音樂人士們忙於開公司、拍電影、混入上流社會而無心於音樂創作時，拿不出太多過硬的好作品的同時，堅持的人大還是有人在啊!如是翻來覆去就那麼老幾位，那幾曲，那也太不靠譜了。忙活了八百年，轉頭一看星星還是那個星星，月亮還是那個月亮，即便掙到些錢，提高了所謂的社會地位、自信，恢復了幾許優越感，總體而言也是浮雲一朵，大風一來便煙消雲散了。除了爲自己，對別人只索取不奉獻，嚴重不合適不是。
有一天我忽然想，如是《非2》的結尾處，張涵予道畢，鍵盤與黑幕同時進入，突然冒出左老闆的聲音：“秋風吹開了妹妹的花裙在蕭瑟地飄……”，大家會不會嚇一跳?對於時下的賀歲片而言這的確是一個莫大的挑戰。而眼下，我們還是先從《最好不相見》這慢慢過度吧。
最後得再次嚴重吹捧下《最好不相見》這首歌，無論歌詞、旋律、配器、演唱都那麼得恰到好處，各級各類人士基本都該滿意了吧。再加點料，我甚至還覺得，這樣的歌，單獨拿不來不靠電影推廣，慢慢悠悠的SNS口耳相傳神馬的也能中，就是慢點，遠不及現在這麼快吧。一萬年太短，一輩子也不長。咱們還是“將錯就錯”吧！
